Ballettschule Niederkassel »ladanse« - Children - Adults and Professionals

Bienvenue

Sur notre cite de l`école de ballet »la danse«.
Avec ce premier, petit guide, nous voulons vous faire connaitre notre école de danse situé dans le beau quartier de Düsseldorf-Niederkassel. Si ce petit tour vous a plu , ou si vous avez des questions c’est avec plaisir que nous y répondrons ou vous prenez un rendez-vous pour une leçon gratuite.
Votre école de ballet Niederkassel »la danse«.
Ihre Ballettschule Niederkassel »la danse«.

Formation selon l’âge et le degrés de performance

Le ballet est un art qui dans sa poésie et sa précision impose au danseur des exigences les plus élevées. Mon objectif, après ma carrière de danseur, était de transmettre la passion et résponsabilité aux étudiants. Non seulement la joie de danser, mais des aspects importans, tels que la discipline, flexibilité, performance et le respect façonné et promus. Le ballet classique doit être sentie corps et âme. Ce n’est que sur cette base …que le danseur peut devenir un déchâiné de sa phantaisie… (Noverre 1760 lettres de la danse).
Adri Groenendyk

ballettschule kursangebot Kindertanz ab 4 Jahren

Danse créative pour enfants à partir de 4 ans

La danse créative pour enfants introduit de manière ludique les formes de base de la danse classique. Avec l’aide d’histoires de phantaisie et d’images nos pédagogues forment le sens du rythme, de la musicalité et de l’orientation dans l’espace. Les enfants apprennent de manière facile, tenant compte de leur âge et des facultés, à developer de courtes séquences de mouvements et de les mettrent en musique.

ballettschule kursangebot Kinder ab 6 Jahren

Ballet pour les enfants de 6 ans et plus

Dans la formation par le ballet les enfant acquièrent de façon simple une discipline mentale et physique qu’aucun autre entrainement n’enseigne de telle manière.
En s’appuyant sur la base de la danse créative, dans ces classes, les mouvements déjà appris sont combinés avec des exercices plus complexes. Le répértoire à la barre et au milieu sont plus développés. La combinaison danse et musique classique favorise le développement physique, psychologique et mental de l’enfant. Une fois par an les enfants présentent aux parents les progress qu’ils ont fait, en plus de petites choreographies étudiées et adaptées à leur âge.

ballettschule kursangebot jugendliche ab 10 Jahren

Ballet pour les jeunes à partir de 10 ans

Basé sur les techniques apprises, les difficultées maintenant deviennent plus complexes, cela veut dire amélioration de la qualité esthétique et de l’expressivité artistique, qui s’explique par la capacité et la concentration accrue pendant les années précédantes. A tout cela s’ajoute la danse sur pointe, une discipline difficile souvent sous-estimée: …»sur scéne cela semble si facile…« Nos professeurs soutiennent les élèves dans cette nouvelle étappe, avec d’importantes corrections techniques et toutes leurs experiences aquises pendant leur carrière sur scéne. Ainsi bientôt le succès et le plaisir surmonte les difficultées. En fonction de l’enthousiasme suscité par la danse, il est possible d’envisager une admission dans nos classes de performances.

ballettschule kursangebot Erwachsene 1st Level

Ballet pour adultes débutants (1. degrés)

Ce cours s'adresse à ceux qui veulent commencer le ballet (peut-être un rêve d'enfant?) ou qui veulent le recommencer. A travers l'art de la danse classique, les participants découvrent la joie de danser et acquièrent une meilleure posture, des muscles plus fermes et une vitalité accrue. Vous serez étonné de ce que votre corps peut encore apprendre et accomplir à l'âge adulte. Nos professeurs de ballet utilisent une méthode de formation spécialement développée pour les adultes, qui tient compte des possibilités du corps adulte.
Après consultation avec les professeurs, il est possible de passer à l'un des nombreux cours pour les niveaux intermédiaires ou avancés.

ballettschule kursangebot Erwachsene 2nd Level

Ballet pour adultes avancés (2. degrés)

Pour la participation aux cours avancés, il est conseillé de faire un entraînement d'essai pour voir si ce niveau convient aux capacités physiques. L'enseignant sera également à votre disposition pour vous conseiller de manière responsable. La formation avancée s'appuie sur les bases d'apprentissage des cours précédents. A la fin de l’entraînement à la barre, a lieu un entraînement de haut niveau sur pointe, ainsi que developpé des choréogaraphies.
Selon le talent il est possible d’être accepté dans notre compagnie de ballet »la danse«.
Pour cela vous pouvez contacter les professeurs ou la direction de l’école.

ballettschule kursangebot Leistungsklasse

Ballet pour les classes de performance

Ces cours s'adressent aux adolescents et aux jeunes adultes qui sont motivés à améliorer leur technique et à l'utiliser complètement. Les cours s'adressent également aux étudiants qui veulent faire de la danse leur profession et qui doivent se préparer à un examen d'entrée dans une académie.
La condition préalable à la participation aux cours de performance est une audition au cours de laquelle les possibilités physiques et la motivation mentale sont testées.
Une autre possibilité est de rejoindre notre compagnie de ballet »la danse«.

ballettschule kursangebot ballettkompanie

Compagnie de ballet »la danse«

Les directeurs artistiques sont Adri Groenendyk et Csaba Kvasz.
Notre chorégraphe et ancien danseur Csaba Kvasz répète des pièces de danse et des chorégraphies avec les membres de la compagnie, qui sont présentées lors de divers événements. Les participants sont sélectionnés parmi nos classes de performance et les classes pour adultes avancés.
Pour être accepté dans la compagnie il faut passer une audition au cours de laquelle les aptitudes et les capacités physiques sont évaluées.

ballettschule kursangebot spitzentanz

La danse sur pointe

Des années de préparation des muscles du pied sont indispensables pour la danse sur pointe. Les tendons, les muscles et les os ont besoin d'une stabilité et d'une souplesse suffisantes pour prévenir aux blessures et aux ruptures. Cependant, les pieds gagnent avec le temps, grâce à l’entrainement sur pointe, force et endurance. La danse sur pointe débute au plus tôt à l'âge de dix ans après une préparation et une aptitude suffisantes. Nos professeurs donnent des recommandations pour le choix des chaussons sur pointe et prêtent attention à une exécution très soignée pendant cet entraînement difficile. Afin de développer une forte musculature du pied pour la danse sur pointe, il est nécessaire de participer à l'entraînement deux fois par semaine.

Nos professeurs de ballet

Nos professeurs de ballet ont tous de nombreuses années d’expériences sur scène. L’école de ballet est reconnue par la direction du district de Düsseldorf, en tant qu’institution pour les examens d’entrée préparatoires aux écoles de ballet de l’Etat.

more
Adri Groenendyk Direktion und Künstlerische Leitung

Adri Groenendyk
Réalisateur et directeur artistique.
»Quand après ma carrière artistique, j’ai décidé de fonder une école de ballet, il était important pour moi de placer le respect des élèves au centre de mon travail. Le contact humain avec les élèves ne fait pas obstacle à la médiation professionnelle de cet art, car la personnalité de l’élève est d’une grande importance pour le développement d’une bonne technique.
»C’est seulement par le développement libre qu’un artiste peut s’épanouir.«

back

Formation à la Rotterdamse Dans-Academie.
Dédication d’une bourse du gouvernement néerlandais, pour des talents exceptionnels, à la formation d’une carrière de soliste à Amsterdam et à Londres.
Contrats avec les compagnies de ballet der Bühnen Trier, Wuppertal, Städtische Bühnen Hagen, Krefeld/Mönchengladbach et Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf/Duisburg.
Depuis 1978, il prépare des jeunes aux examens d’entrée dans les académies et les universités en tant que professeur de ballet, chorégraphe et directeur artistique. Il a également formé des danseurs de ballet pour de grandes compagnies en Allemagne.

more
Julia-Groenendyk Direktion und Künstlerische Leitung

Julia Groenendyk
Gestion et gestion d’entreprise.
»J’ai grandi dans une famille de musiciens, la musique, la danse et le théâtre ont fait partie de ma vie dès mon plus jeune âge. De cette connexion, je voudrais que mes élèves ressentent la musique avec leur cœur et qu’ils laissent ce couler ce sentiment dans la danse.
Pour moi, le ballet, c’est comme faire de la musique avec son corps.
Dans mes cours, j’enseigne une technique de base pure afin que les élèves se sentent en sécurité et
puissent se redresser intérieurement. La technique doit devenir un moyen d’expression et ne pas contraindre n’y l’âme ou le sentiment.
Mon but est que la danse ne doit pas seulement être agréable à regarder, mais aussi belle telle quelle.«

back

De 1980 à 1987, j’ai étudié le piano, la harpe et le chant à l’Institut Robert Schumann de la Staatliche Hochschule für Musik à Düsseldorf. Ensuite une formation de professeur de ballet ainsi qu’intructrice pour les cours de Pilates. Activité d’enseignement depuis 1999.

more
Csaba Kvasz Portrait

Csaba Kvasz
»Dans mon travail, j’essaie toujours de transmettre aux élèves, avec la plus grande précision et le plus grand respect possible la technique Vaganova. Je pense qu’il est important aujourd’hui de développer davantage cette technique en fonction de notre époque.
Cela demande beaucoup de travail, de discipline et 100% de volonté.
La plus haute priorité dans l’entraînement, pour moi, est de respecter les limites physiques de chacun et d’éviter ainsi les dommages qui pourraient résulter d’un surmenage.
Avec un travail harmonieux, on peut atteindre de beaux résultats, possible pour les enfants, les jeunes et aussi les adultes.
La danse est quelque chose d’extraordinaire, elle cause beaucoup de joie et relie les gens.«

back

Formation à l’Académie de Ballet de Budapest avec diplôme.
Diplôme pédagogique de la Folkwang Hochschule, Essen.
Premier engagement à l’Opéra de Budapest.
Contrat comme soliste à Essen et Krefeld-Mönchengladbach.
Depuis 2000, enseignant comme professeur honoraire à Salzbourg, Amsterdam, Rotterdam (Scapino), Athènes et New York, ainsi qu’au Japon pour la Japan Ballet Association

more
Krisztina Ravasz Kinder- und Jugendliche Ballett

Krisztina Ravaz
»Quand je prépare la conception d’une leçon, j’apporte ma connaissance de la méthode Vaganova d’une part, et l’expérience que j’ai acquise de la danse moderne et contemporaine dans une université d’autre part. Lors de l’enseignement des enfants et des adolescents, j’attache une grande importance non seulement à la bonne technique, mais aussi à l’encouragement individuel de la créativité, de l’imagination et de la personnalité. Mon but est que les élèves, enfants ou adultes, danseurs amateurs ou élèves ayant le désir de faire une carrière, prennent plaisir à danser et découvrent la danse comme une forme d’expression pour eux-mêmes.«

back

Formation de danse à l’Académie hongroise de ballet à Budapest. Membre de la Compagnie de ballet de l’Opéra national hongrois de Budapest. Collaboration avec les chorégraphes Maurice Béjart et Alvin Ailey. Par la suite, de nombreuses années d’engagement dans la compagnie de ballet de la Deutsche Oper am Rhein à Düsseldorf, sous la direction, des chorégraphes Erich Walter et plus tard Paolo Bortoluzzi. Après la carrière de danseuse, elle a étudié à la Musikhochschule Köln et a obtenu un diplôme comme professeurs de la danse et de la scène.

more
Vanessa Pampuch Portrait Kinder- und Jugendballett

Vanessa Pampuch
»Ma philosophie d’enseignement de la danse au plus jeunes enfants, est basée sur un enseignement de façon facile et joyeuse, tout en prenant considération, des capacités de chaque élève. Mon but est de promouvoir constamment le niveau de danse des élèves par des corrections individuelles bien fondées, ainsi que la discipline nécessaire et le respect mutuel.«

back

Vanessa depuis sa plus jeune enfance est étroitement liée à la musique, au chant et à la danse. Issue d’une famille de musiciens, très jeune elle s’est passionnée pour les arts, et particulièrement pour la danse.
Cette passion est à la base pour sa formation comme professeur de danse, qu’elle a faite à l’école professionnelle de danse Pergel Ernst avec diplôme danse et scène.
Depuis 2015, elle enseigne la danse dans différentes écoles de ballet et participe régulièrement à des stages de perfectionnement.

more
Irene Vaqueiro Lorenzo Kinderballett

Irene Vaqueiro Lorenzo
Après avoir terminé une carrière accomplie de danseuse professionnelle mon vœux et de partager ma passion pour la danse à l’endroit où tous mes rêves ont commencé »l’école de ballet.« Je veux non seulement transmettre la grâce et la beauté des mouvements du ballet, mais aussi la partie essentielle de cette forme d’art, l’autodiscipline et la valeur de l’effort. La satisfaction, qui autrefois paraissait inaccessible, devient passionnant quelque soit l’âge. C’est pourquoi je souhaite la bienvenue à tous ceux qui s’intéressent à mon enseignement et qui veulent découvrir les possibilités infinies du corps humain à travers le ballet.

back

Irene Vaqueiro, née à Vigo, Espagne, a étudié le ballet avec Hannelore Gottschalk, Pablo Savoye et Carmina Ocaña. Au cours de sa carrière, elle a dansé dans des compagnies telles que Corella Ballet, English National Ballet, Cork City Ballet et pendant sept ans à la Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf. Depuis 2019, elle combine son travail de professeur de ballet avec la préparation pour le Masterdiplome de la »Palucca Hochschule für Tanz Dresden«.

Ballettschule Niederkassel »la danse«
Julia und Adri Groenendyk
Alt Niederkassel 47
40547 Düsseldorf
Telefon +49 211 - 557 02 44
Mobil +49 177 - 660 70 98
la.danse [ät] gmx.de
www.ballettschule-niederkassel.de

Heures de bureau:
Lundi - Vendredi 15:00-18:30 heures
Heures d’essai des cours uniquement par accord téléphonique
Direction artistique : Julia & Adri Groenendyk

Compagnie de danse abstraite, Académie Royale de la danse, Adri, Adri Groenendyk, Académie, exigences, esthétique, technique de respiration, bras, examen d'entrée, entraînement, endurance, expression, expressivité, Bahia, Ballerine, ballet, ballet, ballet, ballet Düsseldorf, ballet Adri Goenendyk, Ballet Groenendyk, Ballet pour adultes, Ballet pour jeunes, Ballet pour jeunes, Ballet pour jeunes adultes, Ballet pour enfants, Compagnie de ballet, Ballet art, Professeur de ballet, Professeur de ballet, Maître de ballet, Maître de ballet, Maître de ballet, pédagogue de ballet, Professeur de ballet, Ballet Dream, Ballet hall, École de ballet, École de ballet Düsseldorf, École de ballet Niederkassel, École de ballet Niederkassel, Studio de ballet Düsseldorf, Studio de ballet Düsseldorf, Studio de ballet Düsseldorf Groenendyk, Studio de ballet Groenendyk, Studio de ballet Niederkassel la danse, Danseur de ballet, Technique du ballet, Formation au ballet, Cours de ballet, Cymbales, talent et enthousiasme, Jambes, formation professionnelle, école de formation professionnelle, plaintes, mouvement, mouvement, système musculo-squelettique, dynamique du mouvement, impulsion du mouvement, possibilité de mouvement, qualité du mouvement, technique du mouvement, technique du mouvement, tailleur, Brésil, Budapest Ballet Academy, scène, spectacle, jeu sur scène, danse sur scène, Carlos Sampaio, danse folklorique chinoise, chorégraphe, chorégraphe, chorégraphe, chorégraphe, chorégraphe, Choreographisches Zentrum NRW, Cinderella, Davne und Chloe, Colin Sinclair, Coppelia, Csaba Kvasz, Deutsche Oper am Rhein, Disziplin, Dornröschen, Drill, Düsseldorf, Duesseldorf, dynamisme, Eileen Ward, élégance, engagement, détente, Erich Walter, adultes, fantaisie, fantaisie, télévision, production cinématographique, flexibilité, promotion, Folkwang, Folkwang Essen, Folkwang Hochschule Essen, avancé, joie, joie dans la danse, joie dans la danse, la joie dans le jazz funky, Furtwängler, spectacle invité, feeling, Chant, Gise Furtwängler, Giselle, Boundary, Boundary, Boundaries, Basic Forms, Basics, Good Posture, Posture, Hans van Manen, Harp, Cardiovascular Training, Hobby, College, Hip, Hip, Individuality, Intensity, Isolations, Japan, Japan Ballet Academy, Japan Ballet Association Certificate, Japonais, Japonais, Japonais, Japonais, danse jazz, danse jazz, danse jazz, jeunesse, Julia Pampuch, carrière, enfants, ballet pour enfants, classique, classique, classique, danse classique, ballet classique, ballet classique, piano, genou, concentration, concentration, concentration, exercice de concentration, tête, Koritzki, corps, Travail corporel, sensation corporelle, posture, physique, entraînement corporel, conscience du corps, complexité, concentration, exercices de concentration, exercices de concentration, exercices de concentration, création, danse créative, créativité, théâtre Krefeld, performance artistique, performance artistique, expression artistique, directeur artistique, art, cours, cours, cours, contenu des cours, courts séjours, Kvasz, la danse, Las Vegas, enseignants, enseignants, enseignants, activité pédagogique, exigences de performance, leader, Leonev, Leonid Massine, lettre sur la danse, Linke, Londres, Lust am Danzen, Manen, Massine, Masterclass, Masterclass, Mastertraining, Matoz, Menage a Trois, mental, entraînement mental, méthodologie, méthodologie, métropole, intermédiaire, modèle, moderne, jazz moderne, jazz moderne, jazz moderne, jazz moderne, danse moderne, musique, musique, musicalité, Musikhochschule Köln, spectacle musical, études musicales, muscles, groupes musculaires, musculature, New York Film Academy, Niederkassel, Nina-Sophie Brettschneider, Niveau, Noblesse, Noverre, Opéra de Cologne, Opéra de Budapest, Pampuch, Paris, Pergel, Ernst Pergel, Peter Leonev, Fantasy, Philosophie, Pilates, Pilates, Formation Pilates, Poésie, Précision, Prix, Prima ballerina, Professionalisme, Pulcinella, Respect, mouvement rythmique, rythme, Institut Robert Schumann, Roméo et Juliette, Rotterdamse Dansacademie, Ballet Royal, Dos, Sacre du printemps, Salvador, Sampaio, voie douce, chanteur, Sbignev Koritzki, Scapino Ballet, douleur, lac des cygnes, âme, respect de soi, autodiscipline, spectacle de vitrine, Concept de spectacle, Sinclair, Soliste, Soliste, Soliste, Formation soliste, Contrat soliste, Roi Soleil, Spitzentanz, Staatliche Hochschule für Musik, Staatliche Hochschule für Musik Düsseldorf, Staatliche Hochschule für Musik à Düsseldorf, Stravinski, Timetable, Susanne Linke, Swing, danse, enseignement de la danse, danse, Tanzhaus, Tanzhaus Düsseldorf, Tanzhaus NRW, pédagogie de la danse, pédagogie de la danse, pédagogie de la danse, réservoir de danse, théorie de la danse, salle de danse, études de danse, technique de danse, technique de danse, pratique technique de la danse, danseuse, danseuse, danseuse, Teatro Castro Alves, technique, niveau technique, théâtre Tereza Matoz, Theatralik, The Talk of London Showroom, relaxation profonde, muscles profonds, entraînement, forme d'entraînement, méthode d'entraînement, enseignement, Urdang Academy, van Manen, prédisposition, responsabilité, raccourcissement, vidéo, vitalité, Walter, Wang, Ward, atelier, ateliers, ateliers, dignité, Yasha Wang, détermination, contrainte